"Сделано на даче" – новая выставка в Галерее pop/off/art

Страница для печатиОтправить по почтеPDF версия
"Сделано на даче" – новая выставка в Галерее pop/off/art
В экспозиции – 30 работ. Это сюжеты летнего загородного быта с воспоминаниями об ощущениях, звуках и запахах. Картины для проекта отбирали по ассоциативному восприятию.

"Сделано на даче" – новая выставка в Галерее pop/off/art. В экспозиции – 30 работ. Это сюжеты летнего загородного быта с воспоминаниями об ощущениях, звуках и запахах. Картины для проекта отбирали по ассоциативному восприятию. Что значит дача для художников – увидела Лидия Алёшина.

Шелест лёгкого ветерка, скрип калитки, аромат цветущей травы, милые деревянные дома и ухоженные усадьбы. Летняя романтика. "Сделано на даче" – выставка, объединившая художников разных поколений. Ранние работы Эрика Булатова и Олега Васильева. После рабочих будней в издательстве поездка на дачу для них была выходом за пределы существующих социальных рамок. "Самый сложный для Булатова был момент перехода от некой официальной роли иллюстратора к роли художника. И они садились на электричку и в течении трёх дней могли бродить по лесам, пересаживаться с электрички на электричку", – рассказывает куратор выставки Марина Горбунова.

Как раз эти пейзажи были созданы во время таких прогулок по лесу. Пейзажи Бориса Свешникова. Бумага, акварель. Написаны в Тарусе. Дача за сто с лишним километров от Москвы – место его вынужденного пребывания. 8 лет художник провёл в лагерях. После ему был запрещён въезд в столицу до реабилитации в 65 году. "У нас небольшое камерное пространство. Поэтому каждая вещь была взвешена очень тщательно. И в первую очередь, конечно, нужно было показать какие-то ассоциативные вещи с темой дачи, природы. Но и это должны быть какие-то характерные для художника работы, которые бы одной вещью можно было бы сразу понять, что за художник", – отмечает директор галереи pop/off/art 2.0, искусствовед Анастасия Котельникова.

Знаменитую серию натюрмортов с изображением цветов и яблок художник Владимир Яковлев начал в 58-м. Сам мастер говорил: "Написанные не с натуры, но являющиеся плодом моего воображения". "Он довольно рано начал терять зрение. И в какой-то момент он пишет картины вплотную, придвинув холст к лицу. Тем интереснее эти работы, потому что они отражают живость яблок, цветов. Мы действительно можем почувствовать запах этих яблок", – добавляет Марина Горбунова.

Эта деревянную скульптуру Виталий Пушницкий сделал из старого дачного забора, который смастерил в свое время ещё его дедушка. Называется "Империя №5". Отсыл к римским триумфальным колоннам. Античные руины. "Поедем в Пушкино!" – с таким призывом Андрей Красулин обращается к зрителю. Мелькающие пейзажи за окном вдохновили мастера на создание этой работы. Произведения мастер создаёт на даче из найденных им объектов: дерева, картона, строительной сетки. Эта садовая фигура высотой 190 см из веток. Воспоминания о тишине, единении с природой. Произведения, наполненные светом и воздухом. Образ дачи как места вдохновения и силы.

https://smotrim.ru/article/4014750